{"title":"Japanisch inspiriert","description":"\u003cp\u003eDiese Auswahl versammelt Druckgrafik mit erkennbarem japanischem Einfluss. Ein Teil der Werke folgt der Mokuhanga-Technik, dem japanischen Wasserholzschnitt mit Washi-Papier und einem handgehaltenen Reiber statt einer Druckpresse. Mehr zur Technik auf der \u003ca href=\"\/en\/pages\/mokuhanga\"\u003eMokuhanga-Seite\u003c\/a\u003e.\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"rod-nelson-are-shore-break-2025","title":"Rod Nelson – Shore Break, 2025","description":"\u003cp\u003eRod Nelson ARE hat den Weg zur Druckgrafik nicht über eine Kunsthochschule gefunden. Sein Adoptivvater war Musiker und Amateurdrucker und hatte eine Druckpresse im Haus. Nelson selbst arbeitete viele Jahre als Schreiner, später im Waldschutz und in der nachhaltigen Forstwirtschaft.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1994 sah er in der Hayward Gallery ein Werk des japanischen Holzschnittkünstlers Shiko Munakata. Das war der Wendepunkt. Seitdem arbeitet Nelson mit Holzschnitt und Reduktionsdruck. Er verwendet heimische Hölzer und druckt auf einer viktorianischen Albion-Presse von Hand.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eNelson ist Associate Member der Royal Society of Printmakers (ARE). Ausstellungen unter anderem in der Bankside Gallery London, im Royal West of England Academy und beim Woolwich Contemporary Print Fair.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"\/en\/collections\/rod-nelson-are\" class=\"button button--simple\"\u003eAlle Werke von Rod Nelson\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Rod Nelson","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53460698923341,"sku":"SS-RN-007","price":1395.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0940\/3888\/4685\/files\/RodNelson_ShoreBreakv2.jpg?v=1788609683"},{"product_id":"rod-nelson-are-the-irascible-sea-2021","title":"Rod Nelson – The Irascible Sea, 2020","description":"\u003cp\u003eRod Nelson ARE hat den Weg zur Druckgrafik nicht über eine Kunsthochschule gefunden. Sein Adoptivvater war Musiker und Amateurdrucker und hatte eine Druckpresse im Haus. Nelson selbst arbeitete viele Jahre als Schreiner, später im Waldschutz und in der nachhaltigen Forstwirtschaft.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1994 sah er in der Hayward Gallery ein Werk des japanischen Holzschnittkünstlers Shiko Munakata. Das war der Wendepunkt. Seitdem arbeitet Nelson mit Holzschnitt und Reduktionsdruck. Er verwendet heimische Hölzer und druckt auf einer viktorianischen Albion-Presse von Hand.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eNelson ist Associate Member der Royal Society of Printmakers (ARE). Ausstellungen unter anderem in der Bankside Gallery London, im Royal West of England Academy und beim Woolwich Contemporary Print Fair.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"\/en\/collections\/rod-nelson-are\" class=\"button button--simple\"\u003eAlle Werke von Rod Nelson\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Rod Nelson","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53460699054413,"sku":"SS-RN-009","price":1260.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0940\/3888\/4685\/files\/holzschnitt-the-irascible-sea.jpg?v=1779000342"},{"product_id":"rod-nelson-are-tide-race-2018","title":"Rod Nelson – Tide Race, 2018","description":"\u003cp\u003eRod Nelson ARE hat den Weg zur Druckgrafik nicht über eine Kunsthochschule gefunden. Sein Adoptivvater war Musiker und Amateurdrucker und hatte eine Druckpresse im Haus. Nelson selbst arbeitete viele Jahre als Schreiner, später im Waldschutz und in der nachhaltigen Forstwirtschaft.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1994 sah er in der Hayward Gallery ein Werk des japanischen Holzschnittkünstlers Shiko Munakata. Das war der Wendepunkt. Seitdem arbeitet Nelson mit Holzschnitt und Reduktionsdruck. Er verwendet heimische Hölzer und druckt auf einer viktorianischen Albion-Presse von Hand.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eNelson ist Associate Member der Royal Society of Printmakers (ARE). Ausstellungen unter anderem in der Bankside Gallery London, im Royal West of England Academy und beim Woolwich Contemporary Print Fair.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"\/en\/collections\/rod-nelson-are\" class=\"button button--simple\"\u003eAlle Werke von Rod Nelson\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Rod Nelson","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53460699251021,"sku":"SS-RN-011","price":960.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0940\/3888\/4685\/files\/RodNelson_TideRace.jpg?v=1788609467"},{"product_id":"angel-o18-for-shinji-ikari-c","title":"Inga Eičaitė – Angel_o18. For Shinji Ikari_c","description":"\u003cp\u003eInga Eičaitė pendelt zwischen London und Vilnius. Sie hat am Vilnius College of Technology and Design studiert und ist heute Keyholder und Vorstandsmitglied bei East London Printmakers, einer der aktivsten offenen Werkstätten in London.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIhre Techniken kommen zum Großteil aus der japanischen Drucktradition: Mokuhanga (japanischer Holzschnitt), Suminagashi (Tusche auf Wasser), dazu Chine-collé und Intaglio. Das Papier wählt sie entsprechend: konservatorisches Washi aus Japan oder Hanji aus Korea. Jeder Druck wird einzeln von Hand gezogen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEičaitė stellt regelmäßig in London aus. Ihre Arbeiten sind Teil der Sammlungen des Vilnius Contemporary Art Centre und privater Sammlungen in Großbritannien und Litauen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"\/en\/collections\/inga-eicaite\" class=\"button button--simple\"\u003eAlle Werke von Inga Eičaitė\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Inga Eičaitė","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53506136899917,"sku":"IE-ANGEL018-2025","price":870.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0940\/3888\/4685\/files\/mokuhanga-angel-o18-for-shinji-ikari-c.jpg?v=1774879302"},{"product_id":"3i-atlas","title":"Inga Eičaitė – 3I Atlas","description":"\u003cp\u003eInga Eičaitė pendelt zwischen London und Vilnius. Sie hat am Vilnius College of Technology and Design studiert und ist heute Keyholder und Vorstandsmitglied bei East London Printmakers, einer der aktivsten offenen Werkstätten in London.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIhre Techniken kommen zum Großteil aus der japanischen Drucktradition: Mokuhanga (japanischer Holzschnitt), Suminagashi (Tusche auf Wasser), dazu Chine-collé und Intaglio. Das Papier wählt sie entsprechend: konservatorisches Washi aus Japan oder Hanji aus Korea. Jeder Druck wird einzeln von Hand gezogen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEičaitė stellt regelmäßig in London aus. Ihre Arbeiten sind Teil der Sammlungen des Vilnius Contemporary Art Centre und privater Sammlungen in Großbritannien und Litauen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"\/en\/collections\/inga-eicaite\" class=\"button button--simple\"\u003eAlle Werke von Inga Eičaitė\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Inga Eičaitė","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53506137129293,"sku":"IE-3IATLAS-2025","price":290.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0940\/3888\/4685\/files\/mokuhanga-3i-atlas.jpg?v=1774879282"},{"product_id":"ttt","title":"Inga Eičaitė – TTT","description":"\u003cp\u003eInga Eičaitė pendelt zwischen London und Vilnius. Sie hat am Vilnius College of Technology and Design studiert und ist heute Keyholder und Vorstandsmitglied bei East London Printmakers, einer der aktivsten offenen Werkstätten in London.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIhre Techniken kommen zum Großteil aus der japanischen Drucktradition: Mokuhanga (japanischer Holzschnitt), Suminagashi (Tusche auf Wasser), dazu Chine-collé und Intaglio. Das Papier wählt sie entsprechend: konservatorisches Washi aus Japan oder Hanji aus Korea. Jeder Druck wird einzeln von Hand gezogen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEičaitė stellt regelmäßig in London aus. Ihre Arbeiten sind Teil der Sammlungen des Vilnius Contemporary Art Centre und privater Sammlungen in Großbritannien und Litauen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"\/en\/collections\/inga-eicaite\" class=\"button button--simple\"\u003eAlle Werke von Inga Eičaitė\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Inga Eičaitė","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53506137162061,"sku":"IE-TTT-2024","price":870.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0940\/3888\/4685\/files\/mokuhanga-ttt.jpg?v=1774879409"},{"product_id":"ttt-02","title":"Inga Eičaitė – TTT_02","description":"\u003cp\u003eInga Eičaitė pendelt zwischen London und Vilnius. Sie hat am Vilnius College of Technology and Design studiert und ist heute Keyholder und Vorstandsmitglied bei East London Printmakers, einer der aktivsten offenen Werkstätten in London.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIhre Techniken kommen zum Großteil aus der japanischen Drucktradition: Mokuhanga (japanischer Holzschnitt), Suminagashi (Tusche auf Wasser), dazu Chine-collé und Intaglio. Das Papier wählt sie entsprechend: konservatorisches Washi aus Japan oder Hanji aus Korea. Jeder Druck wird einzeln von Hand gezogen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEičaitė stellt regelmäßig in London aus. Ihre Arbeiten sind Teil der Sammlungen des Vilnius Contemporary Art Centre und privater Sammlungen in Großbritannien und Litauen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"\/en\/collections\/inga-eicaite\" class=\"button button--simple\"\u003eAlle Werke von Inga Eičaitė\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Inga Eičaitė","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53506137227597,"sku":"IE-TTT02-2024","price":640.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0940\/3888\/4685\/files\/mokuhanga-ttt-02.jpg?v=1774879424"},{"product_id":"stephen-lawlor-kawako","title":"Stephen Lawlor – Kawako","description":"\u003cp\u003eStephen Lawlor, geboren 1958 in Dublin, druckt seit über vierzig Jahren. 1983 besuchte er einen Kurs in der Graphic Studio Dublin, Irlands ältester Druckwerkstatt. Heute ist er Chairman und Master Printer der Graphic Studio.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLawlor arbeitet mit Radierung, Lithografie, Siebdruck und Monotypie. Sein Zugang ist dabei weniger technisch als atmosphärisch: er sucht nach Licht, Stimmung und dem Moment, in dem ein Ort seine Geschichte preisgibt. Die Sujets sind oft irische Landschaften, Küsten und Stadtansichten, reduziert auf das Wesentliche.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e„I had no idea that I would still be making prints almost 40 years later.“\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAusstellungen unter anderem in der Graphic Studio Dublin, der Royal Hibernian Academy und internationalen Messen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"\/en\/collections\/stephen-lawlor\" class=\"button button--simple\"\u003eAlle Werke von Stephen Lawlor\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Stephen Lawlor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53605696733517,"sku":"SS-SL-010","price":280.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0940\/3888\/4685\/files\/radierung-kawako.jpg?v=1774880633"}],"url":"https:\/\/studiosonsu.de\/en\/collections\/japanisch-inspiriert.oembed","provider":"Studio Sonsu","version":"1.0","type":"link"}